天津融创梅江壹号院——当代设计与艺术逻辑！ | 于强设计-室内设计师平台 -室内设计论坛-扮家家室内设计网

作为融创top级的产品系，每一座壹号院，都是对城市文化的精湛演绎，所及之处更是精准定位了财富创造者的精神坐标，成为影响一座城市生活方式的时代作品。历经大江南北16个城市20余座壹号院的升级与进阶，这一次融创壹号院落址天津梅江区核心位置，其销售中心由知名设计公司 YuQiang&Partners 联手LSD倾力打造。

“项目作为亚洲十大豪宅之一，位于传统认知中的高阶区域，其产品力所对应的，不仅是承袭壹号院精髓的再进阶，更是打造一座城市级标杆人居，实现整个天津高净值人群的居住体验升级。我们的设计，引入自然的灵秀、城市的精神、艺术的秩序以及文化的脉络，以一座璀璨津门的人文艺术馆，打造独一无二的城市封面。”设计师于强谈及创作的思路。

当“去销售化”成为了当代设计的新共识，文化验感以及艺术塑造才是营销中心未来的发展趋势。在设计中，YuQiang&Partners 以“玉石”作为贯穿空间的主题元素，通过材质的重构、色彩的浸润、艺术的点缀，以轻盈清隽的结构观感，到达意境的彼岸，予人如沐清风、温润舒展的感受。艺术温度与美学尺度光影映刻当代设计卡尔维诺曾在《看不见的城市》一书中，描绘了一个行于云端的“无形之城”：城市流光溢彩地在阳光下轻盈摇摆，天地间存在宛如空中楼阁，轻逸的姿态令人目眩神迷。此“无形”与艺术精神的无形，在 YuQiang&Partners 看来，有着某种程度的美学契合，因此其将轻逸而曼妙的质感融入本案的设计之中。

玉出于石，石可凝玉。设计师塑造空间结构时，在选材上的第一考量，是“去重量感”，因而玉石材质的清透与轻盈，成为空间气质和格调的来源。设计师重点落笔于构建空间的次序、比例和尺度，以线条的阵列与组合、块面的叠加与穿插，在浅米色的整体基调中，在紫罗红的点染下，描摹出场域的立体化艺术特质。玉石高冷却具众生百色仿佛构造出默片时代的电影中无色无声的长镜头空间的隔断与分区，均通过玉石材质的屏风阵列来完成。设计师以大尺度线条切割出的视野广度，是空间最直接的“视觉导视”。玉石上自然游走的细致脉络，似流水、墨迹、云纹的自由演绎，给了空间柔软的骨骼和灵动的气血，透光形态下更显氤氲诗意。设计师通过精确计算空间比例，将每一片玉石以恰到好处的弧度相互间隔，塑造出千回百转的理性序列之美。片与片之间固定角度的旋转与错开，在空间中形成了极具秩序感的艺术渐变，当光线穿透薄片，一束束白色的平行间隙创建出多个包容性维度，便定格了每一瞬间的流溢美感，纯粹而清澈。与坚硬体块结构相对应的，是空间艺术装饰无限自由的可塑性。在7米挑高的沙盘区，中空装置取意“云月浮游”，用贵州传统的纸艺糅合现代光纤材料组成。设计师巧妙运用了纸艺的透光性，穿入3000多根光纤装裱出层叠形态，微暖光芒与独特造型增添了整个空间的艺术气质。当体块与几何、线条交叠出造型规律，楼梯场域不再只是作为功能而使用，更成为艺术转场、美学过渡的一种装置。与浅米色结构相对的，是一幅暗色调的金属蚀刻挂画，上面抽象地描绘了天津的地图，写意一种藏在旧时光里的秘密沉淀。设计的重要意义联结空间场景与故事YuQiang&Partners 认为，通过创新营造场景，以场景联结人、艺术与空间，是设计不变的要义，在当前“去销售化”趋势下尤其重要。流动的光影，真实存在但又不可触碰，在时间性与空间性的交织下，连绵形成独特的场景影像。设计师对光影的驾驭，以艺术化的视觉呈现，为其注入内核力量，让其变得可体验、可感知，与空间场景融合在一起。自然的木元素与哑光面的天然米色石材格调互融，点缀以书的阵列架，呈现出一个柔和而温暖的品质空间。几何的面、线条的线，在空间之中交错、对比，达到美学平衡层面的曲直比例。玉石隔断的有序阵列结构，延续至水吧，成为背景墙与酒架合一的功能体。水吧台的设计，以液态金属漆一体成型，加之紫罗红大理石的碰撞，构建出漂浮的船形轮廓，予人一种摆脱繁杂的视觉感受。拾级而上，来到二层的洽谈区，这是一个轻盈而稳定、方正而纯净的空间，真实而趋于艺术化、生活化。去色的硬装如同未上釉的素胚，保留着最宁静的状态。空间转由雅灰布艺沙发、做旧黄铜书架、抽象蚀刻挂画、极简灯饰等组成的软装创想来呈现，在情感与现代文明中找到平衡点。 “空间产品想传递的理想、艺术与生活，才是设计落笔的绝佳点，是我们深入探究的价值感与信念感。”在天津融创梅江壹号院，YuQiang&Partners 以美学逻辑与情感共振的双重视角审度空间，以玉之温、坚、润构成硬装肌底，在光影的配合下，在有序、丰富、松弛的艺术格调中，探究空间与生活联结、场景与体验互通的终极意义。空间结构示意项目信息工程名称：天津融创梅江壹号院销售中心