重庆尚壹扬设计 | 成都概念展厅 -室内设计师平台 -室内设计论坛-扮家家室内设计网

COMES FROM METICULOUS

ATTENTION TO PEOPLE

IMOLA成都概念展厅：

温润，源于沁入心脾的关切

图片提供 | 重庆尚壹扬设计

无须讳言，谢柯和支鸿鑫创作的每一个空间，总是让我眼前一亮。因为他们总是用不同的视角看待我们习以为常的场所，注重人在空间中细微的感受。意大利IMOLA陶瓷成都概念展示厅的设计，就是这样一个对人充满温情与尊重、视觉独到的作品。

我心目中理想的专业产品展示厅，是一个充盈着温润与关切的容器，让心融化的关切会从每个角落渗出，令人难以察觉，而人在这种充满“平视”的姿态中，感受到自在与自然。

遗憾的是，如今充斥在我们眼前的展示空间，除了“琳琅满目”超市般的产品售卖，就是“无厘头”的设计、毫无底线与原则的销售误导，让人不敢卒视。

2019年4月28日晚间，一场时尚、简约、却没有豪华形容词铺陈的“时装秀”，在富森美家居南门建材馆二楼展开，以“非商业”的形式，吸引了对生活艺术化有联想、有品质追求的人们的眼球。

这就是意大利IMOLA陶瓷成都概念展示厅的亮相派对，它是由重庆尚壹扬设计精心谋划和出品的第一家建材品牌展示厅。

虽然这个作品是尚壹扬设计一年前的作品，但是直至今天，才拍照首发、见诸于媒体，并非尚壹扬设计或成都IMOLA主理人何净女士有所顾虑，而是因为一个空间刚刚建成，难免火气外泄，空间散发出的温润气质可能也不太自然，经过一段时间的使用和时光摩挲，才能使一切归于平静与自然，韵致立体。身在其间，我们能感受到如水般的温润在空间中荡漾。IMOLA陶瓷透过人与人的交流，散发出迷人的色泽，包裹、缠绕我们的心境与灵魂，沁人心脾。犹如好酒与好的牛排，给一点时间去“醒”，回味才会醇厚，让我们感受到生命的对话！

什么是概念？在谢柯和支鸿鑫眼中，概念是提示与过程、是定义、是产品的灵魂，而不是产品的形态。

要寻找真实的概念，凭空臆造是没有生命力的，它必定在深厚的文化传统之中，有一种沉积下来、具有内核和恒定的美，它是人文、历史和艺术的，是让人感动的。意大利IMOLA陶瓷的概念，是生活在当今的人如何看待意大利的人文传统、艺术与自然，在无法折返的岁月里，我们将“美”与“日常”沉积在时尚中，产生的情感涟漪，这才是生活方式的本义。

这一切，需要一个场所，让人们在交流与碰撞中，从对峙走向融合。

因此，设计师的设计视觉并不在产品的罗列展示上，而是将产品全系列进行梳理和写意性的叙述，形成环境场域，关注人在空间中以什么样的状态交流，这时，空间中的植物、沙发、画作和其他渲染性的陈设，仅仅作为叙事的“曲笔”而存在，暗示出IMOLA可能带给我们“美”的感受。

在设计师看来，瓷砖的直接工艺水平和艺术感对于使用者没有最直接有效的说服力，只有将产品植入适宜的场所中，才能释放出情感的力度，拨动我们心弦，带我们进入最纯粹与真挚的日常经验与美学体验之中。

设计师将意大利IMOLA陶瓷成都概念展示厅，放置在一个270平方米的开放性空间中，以“亲密下午茶”的情绪氛围成为设计的“原点”，用多维度的交流方式，将真诚和温度无声无息地嵌入瓷砖展示之中，恰到好处地提示我们意大利IMOLA陶瓷的特质与温度。

于是，一个流水般的空间呈现出来了，设计师利用展厅所具有靠近中庭转弯处的地域优势，让展厅的两个朝面用时尚橱窗的形式，向路人敞开与对视，隐隐向外界作出温润、轻盈的邀请姿态，锁住人们的视线，整个IMOLA展厅成为不可能被忽略存在。

步入展厅内部，设计师让渡出一段距离作为回旋空间，展厅变得隽永而内敛，也使展厅获得了雍容的大气。这时，木结构具有镂空的建构横亘在眼前，成为现代意义的“屏风”，木结构的厚度平衡了空间分割的“隔墙”，一体而异质，轻灵而有体积感。我们透过镂空间隙，可以感受到展厅内部的丰富与精粹，勾撩起我们前往一探究竟的好奇心。

转过木质隔断，一个秀雅、具有生活意味的空间出现了。在这里，谢柯用节制和均质的方式，安排了人在空间中驻留的区域：展厅形成了外层的游走品鉴区与核心交流区两个相互穿插、嵌合的空间。为了便于人员围绕产品进行交流，空间由具有“下午茶”气质的主要会谈区和休闲会客区与咖啡间结合而成，他们似分似合，相互顾盼，形成一组有内在行为逻辑的整体，又可拆分使用，使销售人员面对不同的消费群体既可以并行不悖的独自面对，公众资源在互不影响又相互影响的氛围中共享。

展厅处于富森美家居建材馆的二楼，没有自然光的进入，在这样的空间中，人容易觉得窒息。于是，自然气息的引入成为设计师思考的重点。

在展厅的后区，设计师用灯光模拟出自然的天光投射在植物上，形成自然而然的环境，这本是舞台美术常用的手法，但是设计师将它们挪用在空间设计中，形成虚拟的现实风景。

以此为发轫，谢柯用温润的白墙形成围合界面，并依据空间的柱网关系，形成划分空间的断分隔墙，层层叠叠，如同园林中的游走路径，延长了瓷砖产品展线长度，空间在时间的映衬下变大了。

在谢柯的空间思维中，空间应该在“朴拙”中控制节奏，在不经意间，表达出“手工”的余韵与“呼吸”的节奏和律动感，让灵动、有生命的灵魂主宰空间的形态。因此，在IMOLA陶瓷展厅，我们看到了“磁性”：不一样的材质在对比、接口精致形成有故事的“织体”；老木和具有优雅气度的家具，在乳白色纯粹的空间中沉静下来；深色的皮质家具仿佛老友的召唤，角落处，橙色的大牌沙发以简约的形态，提升着空间的现代性和时尚度；黑色的锯齿木和刻意不均匀的墙面漆，在诉说对手工制作的敬意。一切都在轻盈、静谧中散发迷人的馥香，它们在空中聚散、凝结，化作IMOLA独特的气质，感动空间中每一个人。

成都IMOLA概念展示厅，虽然是重庆尚壹扬设计的第一次建材展厅的尝试，但是，整个展厅空间如同山间的溪水一样透明、清澈，空间自然，没有任何炫技或用力过猛的地方，一切都是自然的韵致。在处理空间关系时，是写意、暗示的。

每一块不起眼的石子、一盏灯或一幅画，看似随意，背后都是苦心孤诣的缜密，是设计师透过设计，表达出空间主理人和品牌的气质、内蕴和人文关怀。没有高冷的装腔作势，也没有颐指气地指导我们“应该如何生活”。

设计师从IMOLA全系列入手，从小到大，全然没有为了突出某一品类的材料而俨然划分出一种特定的陈列区域，平铺、直立陈列和隐藏式陈列都自然而然，这是谢柯和支鸿鑫多年养成的工作方法：从理解IMOLA的文化、历史入手，站在当代看未来IMOLA的发展趋势，把握住IMOLA瓷砖美的根源，把握住现代人对美、时尚与趋势的根基和成都人对生活方式的追求。为我们奉献出一个属于IMOLA、属于尚壹扬，也属于未来的作品！